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　　（本报华盛顿8月14日电）(责编：曹昆)。行走在云端的电网建设者　　8月10日，在青海省玉树藏族自治州治多县加吉博洛镇境内的一处海拔4400余米的电网建设工地，国网玉树供电公司工作人员邹静斌向上攀爬查看地势。　　随着国家电网“三区两州”深度贫困地区电网建设进度不断加快，今年6月初，国网玉树供电公司打响电网工程建设攻坚大会战。

在屡屡被诟病服装造型、道具置景与历史相去甚远的古装剧类型中，《长安十二时辰》前所未有地收获了从普通观众到业内人士的一致赞誉。凤凰网文化援引陕西师范大学人文社科高等研究院特聘教授葛承雍的论述，“《长安十二时辰》的服装里，留存着唐朝的花样年华”。来自网友的自来水安利，更是不遗余力地推介剧中复原的“叉手礼”，“是我们历史上曾经流行一千多年、又消失了近五百年的日常生活细节”。连配角所穿服饰的纹样都有考古出处，“联珠肥鹿的纹样在存世的唐代织物里名气数一数二，其真实文物出土自新疆阿斯塔那唐墓。”　　在影艺独舌主编杨文山看来，《长安十二时辰》之所以能够引爆全民讨论的热情，关键还在于这部虚实结合的巨作中，提供了太多可供研究者细细琢磨的丰富样本。“这部剧根据马伯庸的同名作品改编，小说本身就是偏向于考据，提供了大量历史上真实存在的细节。”杨文山在看剧期间特别把原著看了两遍，因为对剧中出现的外国人形象十分感兴趣，特别对照历史做了专门的查证。在他看来，《长安十二时辰》表现出的异域文明在影视剧中极为少见，而这种包容万千的做派，恰恰“活化了出土文物，再现了大唐独有的时代气象，唤起了中国人的文化自豪感”。　　他也承认，这种“沙盘化叙事”的底色，高密度的文化信息干扰了该剧的叙事。“不管是权谋还是反恐，经常会因为多线叙事转场而受到干扰。”在该剧播到中段之后，因为对原著大刀阔斧的改编，小说中的终极幕后黑手何孚提前现身并死去，不少追剧的观众开始质疑该剧的叙事节奏，“把24小时的故事撑到48集，显然是在注水”。剧中为了交代刺杀者龙波的行为逻辑，一度将第八团的回忆往事作为重头戏交代，甚至常常是整集整集的插叙。对于那些急于搞清楚“刺杀是否成功、张小敬捉贼成效如何”的观众来说，完全是在考验观剧者的耐心。　　由于改编力度较大，看过原著的观众也表示根本无法剧透，而改编后的人物行事逻辑是否合理，也成为后半段故事推进时遭遇的最大口碑难题。在剧中，未能赢得观众好感的女性角色闻染，在自杀下线之前一直都被观众视为“猪队友”，张小敬、龙波等人维护闻染的动机也被认为勉强。“相对于某些国产剧喜欢注水拉长剧情，《长安十二时辰》的插叙倒叙并不是为了拖长时间，而是有意义的交代。”杨文山称，其实可以理解观众这种“期待越高，要求越高”的心态，尤其是一部需要靠悬疑把控剧情节奏的电视剧，能否在逻辑上“以理服人”是该剧口碑不崩坏的最后一道弦。　　对导演曹盾来说，被批评“节奏缓慢”也非首次，他的上一部作品是《九州·海上牧云记》，同样因制作精良却叙事缓慢被观众批评。对于观众的批评，曹盾说自己也有反思，他的本意是想忠于原著语言风格，保留本身气质，“我们尊重马伯庸小说阅读的感觉，为什么不叫《长安24小时》？是因为我从没想过美剧《24小时》，一开始接这个戏想的就是不拍成美剧《24小时》。”在大结局尚未播出前，最后的悬念也未揭晓，也许急于做结论并不适合这部抽丝剥茧、铺陈大量细节的悬疑剧。而对导演曹盾和其制作团队来说，《长安十二时辰》的成功之于行业最大的贡献，在于告诉人们，要对国产剧应当有信心，不光是内容有信心，表达方式上也应该有信心。(责编：宋心蕊、赵光霞)。2018年度国家社科基金重大项目成果举要《中国书院文献丛刊》（以下简称《丛刊》）系湖南大学岳麓书院邓洪波教授承担的重大项目“中国书院文献整理与研究”（批准号：15ZDB036）的阶段性成果。

”李潇说与邓伦合作非常顺利：“我把剧本给他的经纪人，两三天就得到回复了，我挺开心的，觉得碰到了知音。

退休后，他仍初心不改，先后筹集几十万元去苏州购买布料和绣花线，民间走访，搜集了大量清代汉绣残片，先后加工整理出2000多种汉绣样子。

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2003年吴宇森与本·阿弗莱克合作《记忆裂痕》。另外，经典影片《喋血双雄》的美国版也在吴宇森的拍摄计划之中。　　陈凯歌导演的《温柔地杀我》2006年上映。该片完全以好莱坞模式操作，制作费用超过3000万美元，并在拍摄时就制作了美国版和亚洲版两个版本以满足不同国家的观众喜好。　　侯孝贤导演的《咖啡时光》和《红气球之旅》是两部致敬外语片，分别于2003年和2007年上映。《咖啡时光》为纪念小津安二郎100周年诞辰，《红气球之旅》则致敬了法国导演艾尔伯特·拉摩里斯拍摄于1956年的短片。　　同样备受好莱坞和电影节青睐的香港导演王家卫在2007年与诺拉·琼斯、裘德·洛合作了《蓝莓之夜》，并获得第60届戛纳电影节金棕榈奖提名。在电影之外，王家卫还与好莱坞一线演员合作为众多国际奢侈品品牌拍摄了广告。　　日本　　名导作品和恐怖片皆受青睐　　上世纪70年代，日本电影产业格局发生变化，东宝、松竹、大映等大片厂纷纷减产，甚至倒闭。面临着票房失利的黑泽明导演与苏联合作拍摄《德尔苏·乌扎拉》，并一举拿下奥斯卡最佳外语片奖。　　在与法国合作过《感官世界》、与英国合拍过《战场上的快乐圣诞》之后，日本新浪潮导演大岛渚再次与法国合作拍摄了奇情电影《马克斯，我的爱》，该片提名了第39届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖。　　其后，黑泽清、河濑直美、岩井俊二等导演也通过参加欧洲三大电影节亮相国际舞台，其作品多为艺术片。　　岩井俊二导演2011年的作品《吸血鬼》讲述男主角西门热衷于在网上寻找有自杀倾向的少女，作为他吸血的目标的故事。2018年岩井俊二又拍摄了华语片《你好，之华》，并请到陈可辛导演作为监制。这部电影被认为是中国版的《情书》。　　2016年导演黑泽清与欧洲合作拍摄法语片《暗房秘密》，讲述聚焦于1893年发明银板照相法的摄影技巧的惊悚爱情故事。　　戛纳宠儿河濑直美导演的作品《视觉》2018年在日本上映，由法国女演员朱丽叶·比诺什主演。虽然《视觉》是日法合拍片，但拍摄外语片显然已经在河濑直美的计划和能力之内。　　由于《午夜凶铃》《咒怨》等日本恐怖片的盛行，导演中田秀夫2005年拍摄了美版的《午夜凶铃2》，并在2010年拍摄了改编自爱尔兰剧作家恩达·沃什的同名舞台剧的《聊天室》。清水崇导演也分别在2004年和2006年拍摄了两部美版《咒怨》。由此，好莱坞掀起了翻拍亚洲恐怖片的热潮。　　韩国　　飞速发展带来类型片突破　　随着韩国电影工业水平提高，越来越多的韩国导演选择拍摄外语片。尤其是类型片方面，曾经被认为是好莱坞拙劣模仿的韩国类型片也取得了不错的成绩。　　2013年韩国导演金知云拍摄了由阿诺·施瓦辛格主演的犯罪动作片《背水一战》，导演本人将其称为是《虎胆龙威》与经典西部片《正午》的结合体。　　同样在2013年，朴赞郁导演的《斯托克》亮相圣丹斯电影节，该片讲述了少女在18岁生日当天失去了父亲，而一个自称是叔叔的男人来到她家，此后少女身边的人开始一个个失踪的恐怖故事，由妮可·基德曼主演。之后的2018年，朴赞郁还与英国BBC拍摄了英国著名间谍小说家约翰·勒卡雷的作品《女鼓手》英剧版。　　今年凭借《寄生虫》获得戛纳电影节金棕榈奖的奉俊昊此前也有两部外语片作品。一部是2013年由“美队”克里斯·埃文斯主演的《雪国列车》，另一部是2017年由美国Netflix与PlanB娱乐共同制作的《玉子》。这两部作品无疑让奉俊昊的金棕榈之路更加顺畅。　　■挑战　　文化壁垒跨越难　　虽然拍摄外语片的都是知名导演，但选择拍摄外语片对很多导演来说，却并非为了谋求更多机遇或是想要打开欧洲和北美市场大门的必经之路。黑泽清就曾坦言自己拍摄外语片的原因很简单，因为在日本很难找到资金拍摄原创电影，而法国的整体环境更加适合创作者。　　外语片拍摄之路也困难重重，朴赞郁导演的《斯托克》几经演员变更，从凯利·穆里根、朱迪·福斯特到科林·费斯，最终都退出了剧组。岩井俊二之前在接受采访时也称，拍摄外语片难度颇大，对导演来说最大的问题是与演员的交流，不同的民族语言带着天然的文化壁垒，怎样表达台词的细微变化，传递出细腻的情感，是很大的挑战。（新京报记者李妍）(责编：宋心蕊、赵光霞)。九条新措施支持鼓励“双百企业”加大改革创新力度原标题：九条新措施支持鼓励“双百企业”加大改革创新力度近日，国务院国有企业改革领导小组办公室印发《关于支持鼓励“双百企业”进一步加大改革创新力度有关事项的通知》（以下简称《通知》），就“双百企业”推进综合性改革过程中遇到的一些共性问题，明确提出了九条有针对性、操作性的政策措施。