东西两区明确定位 规划还明确了未来科学城东区和西区的各自定位。
得益于国内庞大的二次元爱好者群体,这些剧看上去应该是稳了,然而开播后却翻车了,《秦时明月》被骂了个狗血淋头,《端脑》口碑还行,热度真的不行,《奋斗吧,少年!》(网球王子)充分诠释了尴尬的特效配上尴尬的演技到底会让人感到多尴尬。而近期开播口碑尚可的竖屏剧《住手吧!关同学》,作为一部每集只有4分多钟的校园题材青春泡面剧(指时间短,泡碗面就看完了的作品),其实也很难看出来国产漫改剧有多大进步。 目前来看,国内漫改作品的题材选择无所不包,校园、电竞、科幻、古装、奇幻、玄幻等,哪个作品火就改编哪个成了业界共识,然而这种不挑食的改编翻拍反而造成了雷作频出。拍一部砸一部似乎已经成了国产漫改作品的魔咒。眼看隔壁网文改编制作投入越来越大,特效越来越精良,爆款越来越多,而漫改却只能抱着五毛特效躲在墙角哭泣。 “鸡贼”的日本漫改剧 日本作为二次元文化大国,其影视剧制作产业同样发达,两相结合,自然也有非常多的漫改作品,而且品质相对稳定,套路非常成熟,不论是原著粉丝还是路人观众都会去吃两口。 不过细数日本的漫改作品,大家会发现日本的从业者非常擅长讨巧,他们拍漫改剧基本上只从两个题材选:少女漫与青年漫。 前者以校园爱情故事为主,后者以成年人的职场或是日常生活为主,这样的题材决定了,这种漫改剧翻拍起来非常简单,一不需要特效,二不需要烧脑的设定。 比如2015年石原里美和山下智久主演的大火日剧《朝5晚9:帅气和尚爱上我》就是漫改剧,然而整部剧看完,一点漫画的痕迹都没有,就是一个比较有特色的职场爱情故事,为什么?因为原作漫画其实也就是一个比较有特色的职场爱情故事。 那么日本有没有其他题材的漫改作品呢? 当然也有,比如科幻题材里有《杀戮都市》,历史题材里有《王者天下》和《浪客剑心》,还有呢?好像就没有能让人熟知的作品了。 对于日本影视剧产业来说,科幻片太难拍,需要大制作,可是漫改作品往往经费不足,自然就不去碰。历史题材也就只敢选场面比较小,更加注重个人题材的作品,比如《浪客剑心》这种,因为日本的拍摄条件不允许拍大制作大场面的历史题材影片。《王者天下》的原作者甚至表示,我的这部漫画不可能拍真人版,因为拍不出来。而最后之所以能够拍出来,主要是因为整部电影都是在中国的横店影视城拍的。 这也就是为什么笔者会说日本的影视从业者擅长讨巧(“鸡贼”)的原因,如果这个题材拿不稳,投入大,客观条件不允许,那就选套路足够成熟而且成本低的题材。这也就是他们为什么偏爱少女漫的原因,比如校园爱情题材,那就是浴衣祭典、学园祭、背后抱、天台、下雨借伞一锅炖,脑子都不需要动。但是这种鸡贼对于整个行业发展来说却是灾难,瘸腿发展只会让弱势题材再也没有翻身的机会。 漫画IP有特殊性,改编要谨慎 所以话题又回到了那个被无数人问过的问题,国产漫改作品到底要怎么拍? 《秦时明月》因为过度改编被骂到现在,导致了所有导演在拍摄的时候都追求尽可能还原,对于像《快把我哥带走》这样的校园题材来说问题不大,但是像《全职高手》《端脑》这种,问题就很大了。漫画的创作、分镜、人物设计有其特殊性,这套创作模式和叙事模式适合漫画,但是很明显不适合影视剧,在影视剧里过度追求漫画效果本身也是无法实现的。 比如《奋斗吧,少年!》里的各种特效和绝招,漫画或是动画里看感觉毫无违和感,但是主角打球时喊着各种技能名称、屏幕上闪着各种绝杀特效的时候,你就会感觉这实在是太蠢了。而古装题材如果经费不到位,最后无非就是变成穿着影楼戏服进行了一场大型cosplay表演。 因此国产漫改的创作,其核心在于取舍和平衡。 比如像科幻题材这种大量依赖特效的作品,如果剧本不够扎实,那还是别拍了。以目前国内影视剧的制作成本,要承担高成本的科幻题材确实是太难,强行上马的结果只有无止境的翻车。比如像历史题材这种依赖服化道的,如果经费不足怎么办?那就打磨剧本啊,好的剧本可以让观众容忍一些服化道的不足。 而对于其他题材的漫画来说,改编时做取舍同样重要。《网球王子》的核心是什么?当然是男主角在网球场上不断成长的故事,以及他和队友同学间的友谊,那么原作里的那些绝招也好,特效也好,是不是可以做一下适当的取舍与简化,而不是一味追求还原呢? 同样,如何在保留故事内核的情况下做本地化改编,去平衡大众口味也是国产漫改创作者要学习的,笔者建议韩延导演开个补习班,专门讲讲如何进行漫画作品改编。实际上《动物世界》的成功改编就是在于平衡与取舍,在保留了原著的诡计精华和人设特色的前提下,对主角动机和世界推动力进行了大胆的本地化改编,非常到位,也获得了极佳口碑。 目前这种拍一部砸一部的状态,确实会让资本减少对于漫改作品的投入。漫画改编作品的拍摄有其特殊性,但是蜂拥而至的资本显然并没有冷静下来看待这种特殊性,一部接一部的漫改作品让我深刻感受到浮躁的市场是如何一点点毁掉观众的耐心与期待的。 《住手吧!关同学》确实是一个比较不错的例子,本地化改编和题材选择都很讨巧,甚至4分钟的剧集时长都减少了犯错误的机会。但是如果想依靠这样一部泡面剧去打开国产漫改作品的局面显然太难了,真正要依靠的还是像《动物世界》这样扎实的作品。 □袁蕾(评论人)(责编:宋心蕊、赵光霞)。郴州:北湖消防组织开展微型消防站技能比武推荐阅读国家监委召开第一届特约监察员聘请会议 12月17日,国家监委在京召开第一届特约监察员聘请会议,优选聘请50名特约监察员。
新加坡《联合早报》网站8月14日报道,美国环境保护局管理人员惠勒6月份宣布,该机构正在将奥巴马政府的清洁能源计划,取代为一项到2030年减排不到1%的政策。联邦政府与各州谈判十多年的清洁能源计划要求,各州到2030年将发电厂的温室气体排放量从2005年的水平降低35%。加州州长纽瑟姆认为,特朗普政府的做法是鼠目寸光,忽视了下一代的福祉。他说,我只会问这个政府:你怎么能看着你孩子的眼睛说,你正在做的任何事情都是为他们好?报道援引美国《洛杉矶时报》的消息称,贝西拉在萨克拉门托举行的早间新闻发布会上表示,特朗普试图废除清洁能源计划是愚蠢的,也是非法的。贝西拉说:他的化石燃料保护计划让所有推崇更清洁空气的人失望。它使我们的经济衰退,现在比以往任何时候都更依赖于清洁能源。我们不会遵循特朗普的错误提议,我们准备在法庭上面对特朗普。晋中:支队长带队检查养老场所原标题:晋中:支队长带队检查养老场所12月30日上午,晋中市消防支队支队长高磊带队对晋龙泽养老院进行消防安全检查,要求全市所有养老场所负责人必须树立消防安全红线意识,最大限度给老年人创造平安乐居的养老环境。上午10时许,高磊一行轻车简从,直奔晋龙泽养老院保健中心楼二层。
” 北京工商大学法学院教授刘筠筠在接受本报记者采访时表示,该案判决非常详细地阐述了我国著作权法对保护作品完整权的概念和侵权判定要件,特别是对于改编行为前提下如何评判歪曲、篡改,以及作者声誉与个人名誉权之间的区别等法律疑难问题,都做了非常精彩的论述,堪称教科书式的司法判决,有利于对作者权利的保护,也对整个影视行业起到积极的指导作用。
|。英格丽特?汉姆(Ingrid Hamm) 英格丽特汉姆(IngridHamm)罗伯特博世基金会的主席第二届环球企业领袖圆桌会嘉宾英格丽特汉姆是罗伯特博世基金会的主席,特别负责教育、科学、社会以及以中、东欧为重点的民族和解事务。此外,她还主管罗伯特博世基金会的联络部。
数据显示,今年以来在上述95家华为概念股中,有77家股价较年初出现了不同程度的上涨,占比超过八成,其中,有7家股价涨幅超过了100%。
出台企业技术创新标准,精准扶持小微科技企业 近年来,中小微科技企业在长兴县如雨后春笋般涌现出来,让管理部门既喜且忧:如何把好质量关,进行精准扶持? 2017年,长兴县探索建立浙江省首个《科技型中小微企业技术创新体系建设和评价指南》,从技术研发、人才队伍、经费投入等10个方面制定了统一标准。
此次比较试验在纤维含量指标测试的基础上,对网购样品的实测结果与网页明示信息进行了比对。谢赫“六法”与日本江户画坛原标题:谢赫“六法”与日本江户画坛 狩野派作品《四季花鸟图》神户白鹤美术馆藏 南齐时期,画家谢赫曾在《古画品录》中提出了鉴赏中国绘画作品的重要美学原则:“夫画品者,盖众画之优劣也……六法者何?一气韵生动是也,二骨法用笔是也,三应物象形是也,四随类赋彩是也,五经营位置是也,六传移摹写是也。”“六法”对后世影响深远,尤其是“气韵生动”已成为中国传统绘画理论中最核心的观念之一。它将绘画从描写物象层面引领到表达精神面貌和抒发内在感情境界,并与其他五法形成互为依存的整体。 对于日本美术而言,这部中国画论有着举足轻重的地位,日本本土画家一直将其视为圭臬,甚至言必称“六法”。他们推崇“六法”的同时,没有抛弃自身的绘画传统和发展脉络。但在对“六法”进行再诠释的过程中,新兴画派层出不穷,绘画风格迥然各异;在江户时期的画坛表现得尤为突出,颇值得我们留意。 日本绘画史上最大的画派——狩野派,自15世纪起一直活跃于日本画坛。该派别继承了宋元时期的经院画风,又以桃山风格的壁障画流行于世。江户中期起,狩野派逐步走向没落。我们可以从狩野派传人狩野安信所著《画道要诀》(1680年)中一探究竟。书中安信按照自己的理解对“六法”逐一加以解释,其中,对“应物象形”的注解令人耳目一新。安信认为,“物”并非自然万物,而是作为临摹范本的那些前辈作品中的种种形态,因此画家应专注于效仿本派家传,而非发挥个体性格,强调对本派的承继和画风统一。在“六法”之中,安信似乎认为“骨法用笔”和“传移摹写”最为重要,通过用笔体会运笔技巧,通过摹写完成本门风格的传承。作为狩野派的宗家,狩野安信的画作流传十分广泛,但在江户时期世人对他的评价不及探幽和尚信。这与其作品过于蹈袭守旧、力反创新的风格以及他对“六法”的理解有着极大关联。 土佐派画论《本朝画法大传》(1690年)与《画道要诀》在同时期写就,是江户时期土佐派代表画师土佐光起所撰。土佐派绘画继承了公家文化“大和绘”(宫廷绘画)的表现形式,将17世纪早期新古典解释主义代表宗达的装饰艺术进一步发扬光大。土佐派与有着武家文化背景的狩野派并称为江户前期画坛两大支柱。在《本朝画法大传》开篇就表达了对“六法”的理解,其中对“骨法用笔”的解释引人注目。书中将“骨法用笔”称为“骨力用法”:骨力者,执笔之事也。画之精神,皆因指骨之力,故曰骨力。不僵不弱,指尖之力以轻强为佳。僵则迟滞,弱则无势。强直柔和,气盈润泽,乃指头之妙也。骨力之事,非言语文字可名状也。手得之,心应之。画者,以墨描质画辨巧拙也。“质画”是《画道要诀》中的一个概念,指画作中体现的天性,与之对应,靠后天学习掌握的画技被称为“学画”。土佐光起的“墨描质画”,本质上和狩野安信提倡的习画方式一致。但他将“骨法”理解成“骨力”,意在强调运笔力量和技巧,却与谢赫所述原意截然不同了。土佐光起有意无意地将其降格成了一种表面化、形式化的技巧。但是如果联想到土佐派注重装饰性和功能性的画风,这种理解似乎也不足为怪了。 在狩野派囿于传统而走向凋零的同时,土佐派逐渐发展出代表日本传统的艺术——浮世绘。江户后期,还出现了画风和日本传统风格大相径庭的圆山应举一派。他的绘画理念依然是来自谢赫“六法”的启发。其弟子奥文鸣所著《先斋圆山先生传》中记载了应举的绘画思想:“先生曾云,凡画图之术,写物象,传精神者也。其用在制作。苟能精其理,成名足矣。犹文士博览强记,则词章涌,行文亦纵横。好写字三昧者何哉。古人有云,记传者,叙其事而不能载其形。赋颂者,咏其美而不能备其象。专者画图也。故临写真物,编述新图,则可称画图者也。豪放磊落,气韵生动,写形纯熟之后自然意会。拙手之得,未能窥其要。故初学者,宁运笔迟钝,构思当以尽心为要。”从中不难看出当时广泛影响日本画坛的“六法”思想。但应举的理解和狩野派、土佐派又有不同。在应举看来,习画之要并非临摹前人的作品,而是应该参照真实的物象。只要对外界自然事物的形态、特征了然于心,画作中就自然带有精神和灵魂。应举无疑在一个崭新的层面重新诠释了“骨法用笔”和“应物象形”的内涵。在这种思想的推动下,圆山应举开启了重视写生的新画风,给江户后期画坛注入了接近西式近代艺术的新元素。 不难看出,江户时期的艺术家无不努力将自己对绘画的独特体验融入对谢赫“六法”的理解之中。这些深深根植于自身民族文化传统之上的思想,催生出饱含日本文化特征的江户画坛,令日本绘画在世界范围内独树一帜,特征鲜明。后来,在中日文化的频繁交流中,一些艺术家不再满足于日渐保守的传统绘画理念,纷纷走上再次效仿中国绘画的道路,并开创出“文人画”派,但已无法成为日本绘画的主流。最能代表日本的绘画艺术,还是那些既融合了外来理念,又生长于岛国风土的情感和表达。 (作者系日本文化人类学会会员,日本法政大学访问学者)(责编:鲁婧、丁涛)。津巴布韦总统表示将确保国民口粮安全津巴布韦总统姆南加古瓦12日在首都哈拉雷说,尽管国家面临严重的粮食短缺问题,但政府将确保民众的口粮安全。他同时表示,政府将继续打击腐败,并通过推进改革等手段重振经济。姆南加古瓦当天在哈拉雷举行的英雄日纪念活动上说,因受到极端干旱天气和强热带气旋伊代影响,许多津巴布韦民众面临粮食短缺问题。
家居还发现并通过线上某平台投诉删除的侵权链接达7万余条,线下通过法院诉讼和行政投诉处理胜诉结案130余件,正在处理中100余件。
1.核心力量薄弱,用腰部肌肉代偿力量导致塌腰或拱起来。
一年之计在于春。
此后,为了将环球主题公园带入中国,首旅方面进行了长达三年的调研,并于2012年再次向国家发改委呈报相关材料。