但随着人们文化消费的持续升级,审美趣味的不断提高,网络文学还存在优秀作品相对不足的情况,如中宣部出版局副局长冯士新在发言中所说,当前网络文学内容供给还处在“量大管饱”阶段,一定程度上存在主题失焦、内容失真、发展失序的问题。文学是心灵最好的滋养,读者需要更多的优秀网络文学作品。 网文持续高产,读者增长率创五年新高 2019年,中国音像与数字出版协会组成的调研课题组在全国网络文学用户中抽取近9万个有效样本,基于国内83家主要网络文学企业的数据,对网络文学作者、作品、读者进行了深入调研,形成了《2018中国网络文学发展报告》,报告呈现了新时代新思想指引下中国网络文学的发展方向。 中国网络文学从未停止高产的步伐。报告显示,2018年,各类网络文学作品累计达2442万部,较上年新增795万部,同比增长%,值得注意的是,在数量增长的同时,现实题材内容呈现爆发式增长,2018年网络文学平台发布的新作品中,现实题材占比达%,较去年同比增长24%。 近年来,网络文学中现实题材创作明显升温,许多彰显时代风采,洋溢生活气息,追求真善美、传播正能量的精品力作不断涌现。冯士新介绍,2019年《写给鼹鼠先生的情书》《散落星河的记忆》《网络英雄传2:引力场》等三部网络文学作品首次荣登年度“中国好书”;《遍地狼烟》《网络英雄传》先后荣获中国出版政府奖;《大江东去》《蒙面之城》分别入选“五个一”工程奖和老舍文学奖。网络文学的繁荣发展,激发了人民群众的文化创造活力,丰富了文学创作的内容形式。 2017年,我国网络文学读者数首次破四亿,当时就有媒体指出网络文学迎来了升级换代的关键期。2018年,读者增长率有增无减,2018年网络文学读者总计亿人,增长率为%,创近五年来新高。在网络文学读者规模持续增加的基调下,读者群体也呈现年轻化趋势。据中国音像与数字出版协会第一副理事长张毅君介绍,网络文学读者中,30岁以下读者占比%。学生是网文读者主力军。在地域分布上,三成以上读者分布在三线及以下城市,一线城市读者群体最少,仅占%,网络文学下沉市场有待深入挖掘。作者方面,截至2018年,国内主要网络文学企业驻站作者已达到1755万人,90后作者占比过半,作者年轻化趋势明显。 中国网文正在全球“圈粉”,数据显示,截至2018年12月,中国面向海外输出的网络文学作品已达11168部,其中,玄幻仙侠作品畅销欧美,而都市言情小说则更受日韩及东南亚国家青睐。 网络文学,全媒体文化产业的一员 从1998年第一部网络文学小说《第一次的亲密接触》问世,网络小说仅用21年的时间就收获了数以亿计读者的关注。如果说每年一度的“网络文学发展报告”为我们勾勒出了网络文学的种种面相,那么,专家学者及从业者的探讨则是深入网络文学的发展肌理。 《2018中国网络文学发展报告》对读者认为网络文学存在的问题进行了调查,结果显示,%的读者认为网络文学存在“内容雷同,千篇一律”的问题。此外,“盗版,抄袭严重”“内容质量和逻辑差”“缺少文学性和思想性”等问题也十分突出。 针对网络文学的种种问题,冯士新说,目前,穿越架空题材作品数量过多,存在脱离历史背景和现实生活的倾向;一些作品叙事逻辑混乱、内容荒诞离奇,违背客观事实和艺术规律;一些作品存在违反公序良俗的内容,基调格调“暗黑”和语言描写“浅黄”问题交织,行业生态迫切需要净化和绿化。“下一步,我们将持续跟踪阅评,发现问题坚决处理。我们正在起草规范网络文学出版服务的办法,对网络文学作品编发机制等关键环节提出更加明确的要求,强化平台主体责任,严格规范网络文学出版传播秩序,推动行业健康有序发展。” 热闹的网络文学领域也引发了许多学者的思考,中国人民大学社会与人口学院讲师储卉娟的新著《说书人与梦工厂》,就着重从技术、法律与文学生产的互动关系角度研究网络文学。她认为,伴随着IP化浪潮的到来,网络文学在整个大众文化市场中的位置越来越高,逐渐获得全社会的普遍关注。网络写手成为作家,且几乎是影响力最大、被改编最多、经由最多渠道进入社会生活的作家,与莫言一起构成中国文学研究的对象。网络文学已经不再是2000年前后网络爱好者的游戏之作,它甚至超越武侠小说全盛时期的地位,被接纳为“文学的一种形式”,以全媒体文化产业中的“文学”身份融入社会。 “在中国人的文化消费餐桌上,网络视听如今已成为一道主菜。”爱奇艺首席内容官兼专业内容业务群总裁王晓晖指出,如今,网络平台必须走原创之路。故宫学院院长、中国文物学会会长单霁翔在发言中表示,在“互联网+”的时代,网络文学等手段的推动,让我们的文化遗产能活在当下,继续闪光。这才是真正对文化遗产的保护,也符合文明交流的内涵。 北京市委常委、宣传部部长杜飞进在发言中强调,网络文学要以推动融合发展的成果体现新作为,综合运用文化政策、文化消费、文化投资等要素,推动原创内容、IP转化、金融服务和文旅落地的结合,拉动投资消费,满足人民群众精神文化生活的新期待。 网络文学如何反映时代?中国作协网络文学中心研究员、网络文学研究院副院长肖惊鸿说,作家的时代责任和使命意识,需要有眼力,还要有笔力、脚力,只有这样才能够走进人民和生活,为了人民,依靠人民。只有在这个过程中,才能把自己变成时代生活的剧中人,才能反映出时代生活的精彩一面。 (原题为《显示,网络文学读者规模达亿人,作品总量超2400万部——网络文学:“量大管饱”,更要时代精品》)。应急管理部消防救援局发布春节消防安全提示原标题:应急管理部消防救援局发布春节消防安全提示记者2日从应急管理部消防救援局获悉,春节临近,旅游返乡高峰,人流物流增长,节庆活动频繁,烟花爆竹燃放集中,火灾风险加大。消防救援局近日发布消防安全提示,提醒公众关注消防安全。
得益于国内庞大的二次元爱好者群体,这些剧看上去应该是稳了,然而开播后却翻车了,《秦时明月》被骂了个狗血淋头,《端脑》口碑还行,热度真的不行,《奋斗吧,少年!》(网球王子)充分诠释了尴尬的特效配上尴尬的演技到底会让人感到多尴尬。而近期开播口碑尚可的竖屏剧《住手吧!关同学》,作为一部每集只有4分多钟的校园题材青春泡面剧(指时间短,泡碗面就看完了的作品),其实也很难看出来国产漫改剧有多大进步。 目前来看,国内漫改作品的题材选择无所不包,校园、电竞、科幻、古装、奇幻、玄幻等,哪个作品火就改编哪个成了业界共识,然而这种不挑食的改编翻拍反而造成了雷作频出。拍一部砸一部似乎已经成了国产漫改作品的魔咒。眼看隔壁网文改编制作投入越来越大,特效越来越精良,爆款越来越多,而漫改却只能抱着五毛特效躲在墙角哭泣。 “鸡贼”的日本漫改剧 日本作为二次元文化大国,其影视剧制作产业同样发达,两相结合,自然也有非常多的漫改作品,而且品质相对稳定,套路非常成熟,不论是原著粉丝还是路人观众都会去吃两口。 不过细数日本的漫改作品,大家会发现日本的从业者非常擅长讨巧,他们拍漫改剧基本上只从两个题材选:少女漫与青年漫。 前者以校园爱情故事为主,后者以成年人的职场或是日常生活为主,这样的题材决定了,这种漫改剧翻拍起来非常简单,一不需要特效,二不需要烧脑的设定。 比如2015年石原里美和山下智久主演的大火日剧《朝5晚9:帅气和尚爱上我》就是漫改剧,然而整部剧看完,一点漫画的痕迹都没有,就是一个比较有特色的职场爱情故事,为什么?因为原作漫画其实也就是一个比较有特色的职场爱情故事。 那么日本有没有其他题材的漫改作品呢? 当然也有,比如科幻题材里有《杀戮都市》,历史题材里有《王者天下》和《浪客剑心》,还有呢?好像就没有能让人熟知的作品了。 对于日本影视剧产业来说,科幻片太难拍,需要大制作,可是漫改作品往往经费不足,自然就不去碰。历史题材也就只敢选场面比较小,更加注重个人题材的作品,比如《浪客剑心》这种,因为日本的拍摄条件不允许拍大制作大场面的历史题材影片。《王者天下》的原作者甚至表示,我的这部漫画不可能拍真人版,因为拍不出来。而最后之所以能够拍出来,主要是因为整部电影都是在中国的横店影视城拍的。 这也就是为什么笔者会说日本的影视从业者擅长讨巧(“鸡贼”)的原因,如果这个题材拿不稳,投入大,客观条件不允许,那就选套路足够成熟而且成本低的题材。这也就是他们为什么偏爱少女漫的原因,比如校园爱情题材,那就是浴衣祭典、学园祭、背后抱、天台、下雨借伞一锅炖,脑子都不需要动。但是这种鸡贼对于整个行业发展来说却是灾难,瘸腿发展只会让弱势题材再也没有翻身的机会。 漫画IP有特殊性,改编要谨慎 所以话题又回到了那个被无数人问过的问题,国产漫改作品到底要怎么拍? 《秦时明月》因为过度改编被骂到现在,导致了所有导演在拍摄的时候都追求尽可能还原,对于像《快把我哥带走》这样的校园题材来说问题不大,但是像《全职高手》《端脑》这种,问题就很大了。漫画的创作、分镜、人物设计有其特殊性,这套创作模式和叙事模式适合漫画,但是很明显不适合影视剧,在影视剧里过度追求漫画效果本身也是无法实现的。 比如《奋斗吧,少年!》里的各种特效和绝招,漫画或是动画里看感觉毫无违和感,但是主角打球时喊着各种技能名称、屏幕上闪着各种绝杀特效的时候,你就会感觉这实在是太蠢了。而古装题材如果经费不到位,最后无非就是变成穿着影楼戏服进行了一场大型cosplay表演。 因此国产漫改的创作,其核心在于取舍和平衡。 比如像科幻题材这种大量依赖特效的作品,如果剧本不够扎实,那还是别拍了。以目前国内影视剧的制作成本,要承担高成本的科幻题材确实是太难,强行上马的结果只有无止境的翻车。比如像历史题材这种依赖服化道的,如果经费不足怎么办?那就打磨剧本啊,好的剧本可以让观众容忍一些服化道的不足。 而对于其他题材的漫画来说,改编时做取舍同样重要。《网球王子》的核心是什么?当然是男主角在网球场上不断成长的故事,以及他和队友同学间的友谊,那么原作里的那些绝招也好,特效也好,是不是可以做一下适当的取舍与简化,而不是一味追求还原呢? 同样,如何在保留故事内核的情况下做本地化改编,去平衡大众口味也是国产漫改创作者要学习的,笔者建议韩延导演开个补习班,专门讲讲如何进行漫画作品改编。实际上《动物世界》的成功改编就是在于平衡与取舍,在保留了原著的诡计精华和人设特色的前提下,对主角动机和世界推动力进行了大胆的本地化改编,非常到位,也获得了极佳口碑。 目前这种拍一部砸一部的状态,确实会让资本减少对于漫改作品的投入。漫画改编作品的拍摄有其特殊性,但是蜂拥而至的资本显然并没有冷静下来看待这种特殊性,一部接一部的漫改作品让我深刻感受到浮躁的市场是如何一点点毁掉观众的耐心与期待的。 《住手吧!关同学》确实是一个比较不错的例子,本地化改编和题材选择都很讨巧,甚至4分钟的剧集时长都减少了犯错误的机会。但是如果想依靠这样一部泡面剧去打开国产漫改作品的局面显然太难了,真正要依靠的还是像《动物世界》这样扎实的作品。 □袁蕾(评论人)(责编:宋心蕊、赵光霞)。郴州:北湖消防组织开展微型消防站技能比武推荐阅读国家监委召开第一届特约监察员聘请会议 12月17日,国家监委在京召开第一届特约监察员聘请会议,优选聘请50名特约监察员。
其中关键原因在于,流量的确是能赚到钱的。
网络传播天然具有“轻”传播的特点,但是只有切合互联网传播规律,才能放大“轻”传播的效应。
日前,中国旅游协会副会长兼秘书长张润钢也公开表示,在没有出现大面积解约和建设工期延误的情况下,预计到今年底,中国酒店集团的规模增速会出现反弹,反弹幅度大约为25%。
六十余载春风化雨,特别在改革开放41年的教育培训实践中,社会主义学院整体面貌的大发展、大变化,反映了多党合作事业的重大发展,是改革开放成果在统一战线教育培训事业中的具体体现。《社会主义学院工作条例》(以下简称《条例》)的颁布,为社院的改革发展带来新的更大的机遇,我们要牢牢把握、长期坚持。坚定不移坚持党的领导。
注册土木工程师(水利水电工程)英文译为:RegisteredengineerofCivilengineering(WaterresourcesHydropower)。
肩扛重物,蹚过没膝的积水,应征青年丁建几次摔倒在污水中满身泥泞,但他和参加救灾的应征青年一起,始终奋战在抢险一线。
各地要结合本单位接到的举报投诉线索和日常监管工作中发现的线索,重点对违法代理行为进行集中整治。
”余卫平表示,通过发展中车在当地的区域公司,逐渐地成为一个辐射周边一些国家的区域总部,负责中车在这个区域所有产品、制造、服务,尤其是外包服务的管理。余卫平认为,在数字化时代,走出去合作极为重要。“现在的市场只有供应链、价值链,没有企业,中车未来将与各方伙伴通力合作,更深更广地融入全球体系,增强服务功能。”余卫平表示,中车希望加快由传统制造向数字制造转型,让轨道交通成为集出行、购物、办公于一体的综合性服务载体,让世界各国人民享受轨道交通产业升级带来的便利。(柴家权孙博妍)(责编:王醒、王静)。 新华网等媒体联合签署互联网视听服务自律公约中国互联网视听节目服务自律公约为促进互联网视听节目服务产业的长远发展,营造健康有序的互联网视听节目服务环境,维护国家利益和公共利益,本公约各缔约单位特作如下自律公约:一、各缔约单位应充分认识到:淫秽色情、暴力低俗的视听节目和侵权盗版视听节目在网上肆意传播,严重污染了网络环境,影响了未成年人的健康成长,损害了互联网视听节目服务业的长远发展。
廉价航空公司乐桃航空15日取消了35个国内航班,以及13个从东京羽田机场或关西国际机场进出港的国际航班。
” 前门东区的变化,不仅提升了居民生活质量,也使传统胡同更好地融入现代生活。