2022世界杯决赛有几场谁主场

(责编：梁秋坪、张雨)。雾和霾从哪来？它们被吹散后去哪儿了？从视觉上，雾和霾都会让能见度变差，看起来白茫茫一片。但从污染角度，雾和霾差别很大，霾≈空气污染，雾≠空气污染。雾是很多小液滴组成的，它的微观成分为水。

同时，作为投资人，为管理团队、股东，创造了较好的收益。

对此，金正恩委员长深表赞同，表示世代传承朝中友谊是朝鲜党和政府坚定不移的立场，习近平总书记在中朝建交70周年之际访问朝鲜，是对朝鲜党、政府和人民的巨大鼓舞和政治支持，在中朝关系史上具有重大的历史意义。

无论是监管方还是企业当予以重视，既不能纵容乱收费的存在，也不能任由侵害网约车司机权益现象的发生。

眉山市119指挥中心接到报警后，第一时间启动《眉山市危险化学品应急处置救援预案》，报请总队启动战区联动预案，调集乐山、雅安危化品专业救援队赶赴增援。

本专题从有关档案中选取1950年发生的若干重大事件，以相册形式每周推出一期，公布60年前这个星期所发生的历史档案。每期档案数量或多或少，包括文件、照片、录像、录音、报刊等资料，内容丰富、珍贵、难得。

索马里政府军一周前刚从“青年党”手中收复奥代格莱镇。“青年党”宣称实施此次袭击，并称袭击造成10名士兵死亡。

　　其实,当时阿贵通过手机已经接到台湾方面的信息,得知有数个账户被冻结,可能出事了。

　　得益于国内庞大的二次元爱好者群体，这些剧看上去应该是稳了，然而开播后却翻车了，《秦时明月》被骂了个狗血淋头，《端脑》口碑还行，热度真的不行，《奋斗吧，少年！》（网球王子）充分诠释了尴尬的特效配上尴尬的演技到底会让人感到多尴尬。而近期开播口碑尚可的竖屏剧《住手吧！关同学》，作为一部每集只有4分多钟的校园题材青春泡面剧（指时间短，泡碗面就看完了的作品），其实也很难看出来国产漫改剧有多大进步。　　目前来看，国内漫改作品的题材选择无所不包，校园、电竞、科幻、古装、奇幻、玄幻等，哪个作品火就改编哪个成了业界共识，然而这种不挑食的改编翻拍反而造成了雷作频出。拍一部砸一部似乎已经成了国产漫改作品的魔咒。眼看隔壁网文改编制作投入越来越大，特效越来越精良，爆款越来越多，而漫改却只能抱着五毛特效躲在墙角哭泣。　　“鸡贼”的日本漫改剧　　日本作为二次元文化大国，其影视剧制作产业同样发达，两相结合，自然也有非常多的漫改作品，而且品质相对稳定，套路非常成熟，不论是原著粉丝还是路人观众都会去吃两口。　　不过细数日本的漫改作品，大家会发现日本的从业者非常擅长讨巧，他们拍漫改剧基本上只从两个题材选：少女漫与青年漫。　　前者以校园爱情故事为主，后者以成年人的职场或是日常生活为主，这样的题材决定了，这种漫改剧翻拍起来非常简单，一不需要特效，二不需要烧脑的设定。　　比如2015年石原里美和山下智久主演的大火日剧《朝5晚9：帅气和尚爱上我》就是漫改剧，然而整部剧看完，一点漫画的痕迹都没有，就是一个比较有特色的职场爱情故事，为什么？因为原作漫画其实也就是一个比较有特色的职场爱情故事。　　那么日本有没有其他题材的漫改作品呢？　　当然也有，比如科幻题材里有《杀戮都市》，历史题材里有《王者天下》和《浪客剑心》，还有呢？好像就没有能让人熟知的作品了。　　对于日本影视剧产业来说，科幻片太难拍，需要大制作，可是漫改作品往往经费不足，自然就不去碰。历史题材也就只敢选场面比较小，更加注重个人题材的作品，比如《浪客剑心》这种，因为日本的拍摄条件不允许拍大制作大场面的历史题材影片。《王者天下》的原作者甚至表示，我的这部漫画不可能拍真人版，因为拍不出来。而最后之所以能够拍出来，主要是因为整部电影都是在中国的横店影视城拍的。　　这也就是为什么笔者会说日本的影视从业者擅长讨巧（“鸡贼”）的原因，如果这个题材拿不稳，投入大，客观条件不允许，那就选套路足够成熟而且成本低的题材。这也就是他们为什么偏爱少女漫的原因，比如校园爱情题材，那就是浴衣祭典、学园祭、背后抱、天台、下雨借伞一锅炖，脑子都不需要动。但是这种鸡贼对于整个行业发展来说却是灾难，瘸腿发展只会让弱势题材再也没有翻身的机会。　　漫画IP有特殊性，改编要谨慎　　所以话题又回到了那个被无数人问过的问题，国产漫改作品到底要怎么拍？　　《秦时明月》因为过度改编被骂到现在，导致了所有导演在拍摄的时候都追求尽可能还原，对于像《快把我哥带走》这样的校园题材来说问题不大，但是像《全职高手》《端脑》这种，问题就很大了。漫画的创作、分镜、人物设计有其特殊性，这套创作模式和叙事模式适合漫画，但是很明显不适合影视剧，在影视剧里过度追求漫画效果本身也是无法实现的。　　比如《奋斗吧，少年！》里的各种特效和绝招，漫画或是动画里看感觉毫无违和感，但是主角打球时喊着各种技能名称、屏幕上闪着各种绝杀特效的时候，你就会感觉这实在是太蠢了。而古装题材如果经费不到位，最后无非就是变成穿着影楼戏服进行了一场大型cosplay表演。　　因此国产漫改的创作，其核心在于取舍和平衡。　　比如像科幻题材这种大量依赖特效的作品，如果剧本不够扎实，那还是别拍了。以目前国内影视剧的制作成本，要承担高成本的科幻题材确实是太难，强行上马的结果只有无止境的翻车。比如像历史题材这种依赖服化道的，如果经费不足怎么办？那就打磨剧本啊，好的剧本可以让观众容忍一些服化道的不足。　　而对于其他题材的漫画来说，改编时做取舍同样重要。《网球王子》的核心是什么？当然是男主角在网球场上不断成长的故事，以及他和队友同学间的友谊，那么原作里的那些绝招也好，特效也好，是不是可以做一下适当的取舍与简化，而不是一味追求还原呢？　　同样，如何在保留故事内核的情况下做本地化改编，去平衡大众口味也是国产漫改创作者要学习的，笔者建议韩延导演开个补习班，专门讲讲如何进行漫画作品改编。实际上《动物世界》的成功改编就是在于平衡与取舍，在保留了原著的诡计精华和人设特色的前提下，对主角动机和世界推动力进行了大胆的本地化改编，非常到位，也获得了极佳口碑。　　目前这种拍一部砸一部的状态，确实会让资本减少对于漫改作品的投入。漫画改编作品的拍摄有其特殊性，但是蜂拥而至的资本显然并没有冷静下来看待这种特殊性，一部接一部的漫改作品让我深刻感受到浮躁的市场是如何一点点毁掉观众的耐心与期待的。　　《住手吧！关同学》确实是一个比较不错的例子，本地化改编和题材选择都很讨巧，甚至4分钟的剧集时长都减少了犯错误的机会。但是如果想依靠这样一部泡面剧去打开国产漫改作品的局面显然太难了，真正要依靠的还是像《动物世界》这样扎实的作品。　　□袁蕾（评论人）(责编：宋心蕊、赵光霞)。郴州：北湖消防组织开展微型消防站技能比武推荐阅读国家监委召开第一届特约监察员聘请会议　　12月17日，国家监委在京召开第一届特约监察员聘请会议，优选聘请50名特约监察员。

　　进入新时代，推进西部大开发形成新格局的号角已经吹响。

但是，如何才能将线上线下和物流有机的结合，打造新零售模式，形成无界营销，华商则需要在新零售时代发展的浪潮下，不断提高市场的敏感度，提高技术分析水平和人才战略能力。欧洲华商商学院执行院长戴小璋说，零售业在意大利华人经济中占据着相当大的比例，且多数华人零售企业管理相对滞后于时代的发展。如何提高意大利华人零售产业的整体运营水平和市场竞争力，将直接关系到意大利华人经济的未来发展。戴小璋表示，通过刘向东教授对“零售连锁管理+新零售”通俗易懂的解读，使参加学习的华商对新零售时代的内涵、企业发展趋有了更加清晰的理解和认识，对新智能化技术与相关数据分析，以及现代营销手段应用能力，都会得到前所未有的重视和提高。(博源)责编：刘金鹏。“三新”经济启动中国式创新（创新茶座）　　随手打开智能手机上的电影票售卖应用程序，可见近期票房领先的是基于中国古代神话传说人物“哪吒”打造的国产动漫，国产影视文化IP在历史票房前十中独占鳌头，而与这些联通的，则是售票平台、衍生品制造、网络销售、文化地产、手游产品、明星制造等海量产业链，并不简单。　　土生土长的国产短视频应用程序快速走红全球，二手车平台应用程序海外上市，出行平台应用程序一举破解多年来的出行资源配置“老大难”问题，大型购物平台打通消费渠道成功焕发需求活力，物流配套服务不断升级全球领先，足不出户可得餐食、药品、跑腿服务……　　有人对“三新”经济似瞬间遍地开花之势咂舌，而这正是它的本质，那就是启动中国式创新。

崔颖提醒，在人工智能时代，算法的日渐成熟功不可没，但如果将注意力过多放在算法上，最终将舍本逐末。