在产业空间布局方面,将通过打造“一轴三园”的空间发展格局,助推石景山区高精尖产业不断集聚发展。
2018年中国电竞用户规模达到亿人。据有关人士预计,2019年相关数据还将继续增长。时至今日,虽然还有一些争议,但电竞基本已被认为是一门新兴的体育赛事,同时也是一种新兴的文化活动。或许还是人类有史以来“科技感”最强的文体活动。 事实上,当我们掀开覆盖在文明发展道路上的文化面纱,总能感受到科技之力的内在涌动。在人类文化活动日新月异的变迁中,离不开科技的基础性作用。电竞就是科技发展改变文化生活的结果之一。从它诞生之日起,就与科技有密不可分的关系。在当下的各种体育、文化活动中,对科技进展反应最快、受科技发展影响最深刻的,可能就是电竞。举凡当下受人瞩目的那些新科技,诸如VR、5G、人工智能,无不直接影响并快速塑造着电竞的发展形态和趋向。 而电竞场馆是电竞活动的重要部分,也是电竞产业链上的重要一环,它的建设与发展水平在一定程度上直接制约着电竞业的发展。相较于其他文化体育场馆而言,电竞场馆的“科技含量”也更高。而且,随着电竞在科技进步推动下不断升级发展,玩家、市场、产业对电竞场馆的要求也在水涨船高。 令人遗憾的是,我国电竞场馆建设现状并不让人乐观,不但与电竞市场的规模和发展势头不相匹配,也缺乏与电竞的科技内涵相适应的空间设计与内部装修。虽然这几年资本正在涌入电竞场馆建设,但由于缺少规范完善的管理体制和专业标准,不少“电竞馆”其实就是高级网吧而已,无法有效地服务电竞业健康发展,更谈不上承担地区文化地标的意义,或成为电竞群体广泛认同的文化空间。 作为一个新生事物,今天的电竞馆或许让人感到新奇,但就在几十年前,电影院不也同样令人感到陌生吗?其实,当我们检视城市文明的发展,总会看到某些独具文化意义的地标建筑,比如一家茶馆、书店、咖啡厅,或是一座剧院、音乐厅、体育馆,它们是城市土著文化生活不可或缺的场所,也是各地游客争相打卡的网红“圣地”,更是不可或缺的城市文化空间。很有可能,不远的将来,电竞馆就会被列入城市的文化地标名单之中,而它的背后则是一种生机勃勃的文化形态和生活方式。 在这一背景下,再来看上海开具的电竞场馆“说明书”,就格外有意义。它不仅是一条法规条文,而且是对科技发展及其文化影响的有力应对,体现出社会治理中的一种科学精神。这种精神要求理性宽容又不失严肃审慎地对待社会中出现的像电竞这样多少还存在一些争议的新事物,通过确立行业规范,改善野蛮生长的产业状态,既保持电竞行业的增长活力,又引导其健康发展,主动为其长远发展开辟空间。(责编:赵超、毕磊)。中国航空业新媒体6月传播报告发布 熊猫IP成吸粉利器本榜单在全国范围内选取了包括国有、民营及股份制在内的75家航空公司,对其6月份的新媒体综合运营能力进行全面考核。
加快推进应急储气设施、管网互联互通工程等重点项目建设进度,确保按期建设投产发挥作用。
(罗云鹏)(责编:刘婧婷、丁涛)。企业存在多个问题始终没有整改原标题:企业存在多个问题始终没有整改重稀土车间萃取装置未安装废气收集处理设施。
以党的政治建设为统领,坚决破除形式主义、官僚主义。
加强基础研究是迈向科技强国的必由之路,而基础研究的关键在于原始创新。
“电影确实好看,弄得我也想买两个玩偶玩,可左等右等一个礼拜了还是啥进展都没有。”张立一边感慨于想买正版手办还要排队等待,一边又气愤于网上有许多盗版的“哪吒”周边产品正在大肆售卖。在他看来,100元以内的电影周边产品都不算太贵,关键是要有新意、质量可靠,而且随手就能买到。但当前国内影视IP衍生品市场的情况显然并不支持他的这种消费欲望。所谓IP衍生品,是指除了IP内容收入以外,围绕IP衍生出来的一系列消费品。最典型的例子莫过于影视作品的周边商品,例如服装、玩具、工艺品、漫画、主题公园等等。国际经验表明,好的IP衍生品的变现能力往往胜过内容本身。例如,美国迪士尼动画出品的“米老鼠”自1928年诞生至今,相关衍生品授权收入约为每年25亿美元。近几年国内影视娱乐行业获得较快增长,尤其是一些作品叫好又叫座,但IP衍生品市场仍然还未崛起。张立在期待着这种局面有所改善。“哪吒”带火衍生品消费,但仍打不过“米老鼠”过去的半个多月,影视圈的关键词是“吒儿”。截至8月11日,动画电影《哪吒》累计票房达到亿元,排在中国电影票房总榜第5名。上映以来,这部影片已连续13天获得单日票房冠军,成为中国影史首部进入“30亿俱乐部”的动画电影。猫眼票房专业版预测,《哪吒》的最终票房将达到47亿元。从目前的情势来看,《哪吒》有可能成为中国电影史上最卖座的国产动画。许多观众成为“吒儿的自来水”,不少动漫影迷在讨论“国漫崛起”。票房销售的火爆带动周边商品热销,淘宝平台上《哪吒》官方正版授权的一件售价99元的单品T恤,预售两天就已卖出6000件,成为名副其实的“爆款”。在线导购平台返利网日前发布的数据显示,国产动漫周边商品在平台全部动漫周边销售中的占比,已经从2017年的%上涨到今年上半年的%。而推高这一数据的主力群体则是95后的年轻一代。返利网数据显示,在今年前7个月的国漫周边商品销量中,95后的年轻人贡献了高达%的销量占比,这一比例远高于其他年龄段的消费者。与一片叫好声不同的是,一些抱怨的声音也在观众和粉丝群体中流传:“跪求吒儿玩偶”“想要哪吒同款的乾坤圈手镯和敖丙同款的龙角发卡,官方啥时候能出?”“希望价格不要定太高,质量也要达标”……虽然目前“哪吒”电影及周边衍生品还在销售中,但参考过去国产动画电影的经验,衍生品收入与电影票房仍然不成比例。2015年上映的《西游记之大圣归来》也是叫好又叫座,其衍生品上线首日就达到了1000万元的营销收入,但最终的正版衍生品收入不足5000万元,而其电影票房将近10亿元。“相对来说,动画、科幻等类型的影片天然地会比真人影片更容易做衍生品。”阿里巴巴影业集团旗下衍生品平台阿里鱼副总经理王国毅告诉记者,与好莱坞相比,国内影视衍生品市场仍然比较初级。国泰君安证券的研究报告指出,好莱坞影片的衍生品开发有鲜明的轮次。以2013年迪士尼出品的动漫影片《冰雪奇缘》为例,电影票房是第一轮收入,之后是DVD发行、视频点播,第三轮是主题公园,最后又通过消费品、舞台剧、主题游戏开发等形式“圈钱”。电影中女主角艾莎公主的玩偶在美国市场就卖出了2600万美元。阿里鱼曾参与《三生三世十里桃花》《旅行青蛙》等电影衍生品项目,也曾在其众筹平台上推出由塞凡科幻空间和中影营销共同打造的《流浪地球》行星发动机模型、运载车模型等电影衍生品。王国毅指出,好莱坞电影整体水平较高,而且都是系列IP,并且在衍生品开发的规划和管理上更为专业和规范,被授权商有充足的信心,合作的时候也更有章可循。正版商品贵又慢,盗版商品很猖獗,怎么办在《哪吒》电影火爆上映的同时,一个奇怪的现象也在同步上演:正版衍生品还没来得及上市,各种山寨品、盗版“哪吒”已经在大量销售。T恤衫、手机壳、抱枕、钥匙扣……在不少电商平台上,各种自称“哪吒之魔童降世联名短袖”、“动画电影周边”的商品收获不俗销量,售价从几十元到几百元不等。但其中的大多数都不是正版衍生品。7月31日,《哪吒》投资发行方光线影业发表版权声明函,称未经授权从事《哪吒》衍生品开发/招商的行为属于侵权,侵权方应立即停止侵权行为,而光线也将维护主创团队的合法权益。同时,光线也呼吁观众抵制盗版、保护原创、尊重创作者的合法权益。类似窘境也是困扰许多影视IP衍生品的共同问题。2015年上映的电影《捉妖记》收获24亿元票房,但当时影片正版衍生品的设计、生产等环节都遇到了困难,造成正版商品未能抢占先机,导致盗版猖獗。《捉妖记》导演许诚毅表示,当初因为忙着电影制作和重拍,根本没有太多精力去照顾到电影衍生品。但大多数影迷并不关心此类盗版问题。许多影迷在网上吐槽“哪吒”衍生品时都提到,想支持正版商品但往往没有现货,实在想买最好的办法是参加众筹。“买‘哪吒’这些周边,不就图个新鲜好玩嘛。
比如,中国已连续10年成为东盟第一大贸易伙伴,东盟已成为中国第二大贸易伙伴。
为什么邀请知识分子、劳动模范、青年代表进行座谈?习近平总书记开门见山地说,这样安排,我们是有考虑的。 到底有何考虑?讲了哪些重点内容?学习大国(XXDAGUO)带您一起温习。
戴维斯应该保证这种事情不会再发生。
上半年居民消费价格指数(CPI)上涨%,涨幅比一季度回落个百分点,处于年初制定的3%左右的调控目标之内。
农村居民收入来源由集体工分收入和家庭经营收入为主转为家庭经营、工资和转移收入并驾齐驱。