第三,整零携手走向国际市场,而不仅仅局限于国内市场。
“根据今年摸底情况,目前待改造老旧小区达17万个。
不过,现在大家都越来越关注自己的身体健康和外在形象,办健身卡也不单纯是为了减肥,某种程度上也算是一种健康投资吧。
教育部社会科学司党支部书记、司长刘贵芹表示,可采取个人学、跟班学、网络学、体验学等方式深入学习党的创新理论,绝对忠诚、坚定信仰,学出使命担当、学出能力水平。
2005年4月,吉尔吉斯斯坦爆发郁金香革命,被认为代表北方集团利益的时任总统阿卡耶夫被来自南方贾拉拉巴德州的巴基耶夫推翻。
像赵大哥这样获益于邮储银行“三农”贷款的客户还有很多。
据报道,曾经的100米自由泳和接力比赛的金牌得主,女运动员谢娜杰克(ShaynaJack)被查出服用禁药。而就在韩国光州举行世界锦标赛的前几天,杰克在社交媒体上宣布,由于个人原因她将退出比赛。她当时发表的帖子写道:由于个人原因,我不得不退出世锦赛,这让我非常难过。
在海州区,像贺倩倩这样的“新村干”还有很多。2018年起,为解决部分村干部年龄老化、视野不宽、青黄不接等问题,海州区通过公开招聘,分两批选拔出203名优秀大学生回本村任职,将他们充实到全区84个村(其中5个涉农社区)的“两委”班子。这批“新村干”的到来,为一些“老气横秋”的村子注入了新鲜血液。招选拔现场火爆,考试既看理论水平也重实践能力,为84个村配备了203名优秀大学生2018年初,海州区委组织部在对79个村的大学毕业生情况开展调研时发现,很多大学生有返乡干事创业的意愿。为此,海州区经过谋划,决定公开招聘有工作经历的海州籍优秀大学生回本村任职,启动“本土大学生回本村任职”的“双本工程”。“我们选拔优秀大学生回本村任职,不仅有利于优化村干部队伍结构,同时还为乡村振兴打造出了一支‘拉得出、干得成、用得上’的高素质村干部队伍。”连云港市委副书记、海州区委书记万闻华说。沈菊林是板浦镇菜园村走出去的大学生,在外打拼了5年后,他与朋友合伙创办了一家装修公司,每年分红加上工资有20多万元收入。2018年初,沈菊林得知招“村干”的消息后,毫不犹豫就报名了。“这些年一直在外,苦也吃了,钱也赚了,同时厌倦了城市的喧嚣,很想回家乡干点实事。”沈菊林说。和沈菊林一样,2018年初,各地的海州籍大学生们,纷纷回老家报名应试。“笔试、面试现场非常火爆,全部都是年轻的面孔。”回忆起公开招聘时的场景,时任海州区委组织部组织科负责人的徐鑫依然历历在目,当时报名并通过资格复审的就多达701人。选拔考试既看理论水平,也重实践能力,采取现场演讲、民主测评、家访、走访群众、调研创业项目等形式,全方位了解分析岗位匹配度等情况。“大家报名这么热情,选拔过程容不得半点马虎。”海州区委常委、组织部长林田海介绍,经过严格挑选,两批次公开选拔共为全区84个村配备了203名优秀大学生,其中党员68人,平均年龄岁。招聘来优秀人才后,还要想办法留住人才。为此,海州区拿出一整套方案,建立稳定的工资增长机制和绩效考核奖励制度,为“新村干”们解决后顾之忧。
陈先生和王女士因感情不和,向法院起诉离婚。
三是与通州、大兴的关系。
这样一来,就能让农宅更结实,也更舒适环保。
同样困惑的还有北京京剧院院长刘侗。北京京剧院演员有几百个,可编剧一个也没有,“最近倒是来了一个戏曲编剧专业的毕业生,可他写的作品连基本的平仄关系都没有,完全没法用”。近日,在中国文化报主办的“艺海问道”文化论坛上,来自艺术院团、高校的艺术家、专家、学者,无不对当下文艺院团青年艺术人才的现状感到担忧。文艺院团要发展,作品是关键,人才是核心。没有成批青年艺术人才的不断“冒出”,不仅院团发展会受到限制,艺术传承也面临断代的危险。面对青年艺术人才培养工作的紧迫性,与会者纷纷从人才培养的体制机制、人才引进、职称评定等方面建言献策。给青年人提供展示才华的舞台与一些文艺院团青年人才缺乏不同,中央芭蕾舞团(以下简称中芭)无论是创作人才,还是表演人才,数量上都比较充裕。舞蹈编导费波是中芭青年人才的典型代表。费波学现代舞出身,也懂一些民族舞,但对芭蕾完全是门外汉。尽管如此,大学毕业后,他还是被中芭相中。“要了他,就要培养他。”中央芭蕾舞团党委书记王全兴说。为了培养年轻人,中芭把学习编舞的费波等人安排到了演员队伍中,让他们从学习了解每一个芭蕾动作重新开始。每天泡在演员队伍中,从群舞演员到领舞演员,费波渐渐入了芭蕾的门。为了给青年人才提供展示自我的舞台,从2010年开始,中芭每年春天都要举办“芭蕾创意工作坊”,中央芭蕾舞团所有的年轻人,包括教员、演员、编导,都可以利用业余时间编创自己的作品,然后进行集中展演。费波就是在芭蕾创意工作坊上脱颖而出的。他在工作坊上编创的很多舞段,后来成了《2012孔子》《鹤魂》《沂蒙情》等著名作品的重要组成部分。张艺谋也是通过费波在芭蕾创意工作坊上的作品发现了他的才华,于是邀其参与创作芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》。除了费波,通过芭蕾创意工作坊,中芭近年还培养出了张镇新、王思正等多位优秀青年舞蹈编导,这些人构成了中芭整个舞蹈编导团队,其中多人已获得国际芭蕾大奖。刘侗所在的北京京剧院面临的问题是演员太多,“全院仅主要演员就有120位,主演多导致大家都想唱主角,都不愿给别人配戏。如此一来,青年演员更难有‘冒出来’的机会”。为了给青年演员提供舞台,自2011年起,北京京剧院面向35周岁以下的青年演员举办“魅力春天”青年演员擂台赛,8年间共举办擂台赛、擂台邀请赛10次,共有160名青年演员获得了参赛机会,以唱完整部大戏为要求组织青年演员练功、学戏、演戏,使剧院超过一半的演员都具备了主演大戏的能力。形成人才培养的长效机制戏曲是一门综合性艺术,除了演员,编、导、服、化、道、音、美,缺一不可。可是,像北京京剧院这样著名的院团,虽然表演人才充足,但编剧一个都没有,人才分布严重不均衡。最近,刘侗招了一个戏曲编剧专业的毕业生,“可他写的作品连基本的平仄关系都没有,完全没法用”。对此,刘侗既很无奈,也能理解,因为创作人才的培养不是一朝一夕之功,一旦断代了,想接续上得花很长时间。上个世纪八九十年代之前,各文艺院团都有大量编剧。后来,在“养编剧不如买剧本”观念的影响下,很多院团不再招聘编剧,导致的后果是,老一辈编剧逝去后,戏曲编剧人才出现严重断层。这些年,意识到问题的严重性,戏曲院校才开始着力培养戏曲编剧人才。“问题是,一个编剧人才的成长,往往需要十几年甚至二十几年时间,不是你需要的时候,他就能凭空‘长出来’。”刘侗说:“戏曲院校戏曲编剧专业的毕业生,虽然接受了四年或七年的专业教育,但毕业后往往很难直接‘上手’。”于是,一边是青年编剧被打入冷宫,另一边是少数名编剧频频赶场。如何解决戏曲编剧人才的断层问题?剧作家罗怀臻曾说:“要解决戏曲编剧后继人才难产的问题,就要不拘一格培养新人,形成人才冒尖机制,给年轻人更多机会。”罗怀臻主张多办一些理论与实践相结合的编剧进修班,因为优秀编剧绝大多数不是科班出身,而是热爱并熟悉舞台艺术的人。此外,戏曲服、化、道等方面的技术性人才也比较紧缺,而这一问题又容易被人忽视。据刘侗介绍,北京京剧院不少服、化、道方面的工作人员都是在台上翻不动的武行演员转过来的。戏曲技术性人才的培养同样是个系统工程。以戏曲音乐人才为例,当下一方面学戏曲乐器的孩子少了,另一方面戏曲院校教戏曲乐器的老师也越来越少,“在一些院校,有的乐器专业甚至一个老师都没有,这个专业也就办不下去了”。刘侗认为,戏曲院校应与戏曲院团在人才培养方面进行对接,形成人才培养的长效机制,戏曲院团可以发挥自身优势,以团带校,比如鼓师、琴师可以利用业余时间给院校的学生上课,以弥补院校师资不足。别让学历成为人才的“拦路虎”专家们表示,艺术人才培养是一个长期过程,也有自己的规律,一方面要有耐心,另一面要遵循人才培养规律。现在很多院团尤其国有文艺院团进人大都要求“本科及以上学历”。“我倒觉得,学戏曲的孩子,与其在大学里学四年,不如在院团里练四年。”王平当年专科毕业后,也曾犹豫要不要再上本科,后来考虑再三,还是进了院团。在院团里,她受到众多名师的指点,更重要的是获得了大量登台演出的机会,能力得到快速提高。不过,很现实的问题是,除了应聘时学历会成为“拦路虎”,工作后的晋升、评职称等也都有学历要求。王平工作后,尽管能力出众,但为了评职称,她最后也只能向现实妥协,“拿了个在职的文凭”。王平建议国家有关部门尽快改革完善相关政策,不要让学历等成为艺术人才成长的“拦路虎”。一个好消息是,国家已启动“学历证书+若干职业技能等级证书”(简称“1+X”证书)制度试点工作。文化和旅游部艺术司美术处处长刘冬妍希望随着试点工作的推进,在不久的将来,大量杂技、舞蹈、戏曲方面的中专毕业生,能够直接进入院团工作,边演边学边成长,而不必为了一纸大学文凭中专毕业后继续在学校熬时间。毕业生进入文艺院团,从新人成为人才,离不开院团的接续培养。对此,中国儿童艺术剧院青年导演马彦伟很有发言权。据他介绍,大学毕业进入中国儿童艺术剧院后,剧院经常请老艺术家给年轻人上课,告诉他们“过去剧院是什么样子的”;同时,剧院还从艺术院校请了各方面的老师,有针对性地对新员工进行形体、台词、舞美等方面的培训,不断加大对青年演职员再教育的力度。像马彦伟一样的青年演员,在剧院“扶上马,送一程”的接续培养下,很快由青涩的学生成长为成熟的“台柱子”。眼癌去世女童家属诉陈岚案开庭,原被告激辩曝出诸多细节 眼癌去世女童王凤雅家属诉作家陈岚名誉侵权开庭当日,双方均表示不愿意接受调解。 2019年8月14日上午9时,上海市闵行区人民法院(以下简称上海闵行法院)依法公开开庭审理原告王太友、杨美芹诉被告陈岚名誉权纠纷一案。