原题目：青年演员扛起戏剧传承大旗 让濒危戏曲重焕生气希望

当看到戏迷们带着女朋侪，带着宝宝来看戏，38岁的林颖润饰藻饰不住内心的冲动，十年前，当她演《红裙记》时，这些戏迷仍是中学子。这次，她在昆山插手2019年百戏盛典演出，戏迷们趁便从福州赶来看戏。

“谢幕局面尤为悦耳，让我看到了戏剧事业后继有人。”福州闽剧艺术传承进行核心副主任、国度一级演员、闽剧《红裙记》柳氏表演者林颖说，两代戏迷看两代演员同台演出，这种传承使人动容，戏曲是剧场艺术，只有台下台下一块儿传承才是最好外形。

8月27日，2019百戏盛典在昆山闭幕，组委会宣告，本年有来自全国20个省(区、市)的112个剧种、118个剧目会聚昆山，在38天里涌现了56场高水准演出，Internet直播观看量逾越3500万人次，抖音平台播放量跨越1.3亿次，sina微博Internet话题涉猎量累计超越3.1亿次。往年在Internet上看戏的人数是旧年的两倍，愈来愈多的年迈人开始爱情戏剧。

“往年参演的青年演员多，青年演员是剧种当前世命、生活生计状态的必要目标。”福建省艺术研讨院原院长、研讨员王评章说。

青年演员与青年观众让许多濒危剧种从新焕发作机。

青年演员抗起戏剧传承大旗

7月26日晚，昆山文化艺术焦点大剧场内座无虚席，当凌晨演的是百戏盛典的第一场戏《百岁挂帅》。该剧由中国戏曲学院表演系2014级多剧种班(扬剧)13名本科生主演，时事弘远，行当完整绝对，场演出员有70多人。

该剧导演李政成说：“这台戏文武并重，能够体现剧团最周全的力气。”

2012年，扬剧招收30论理学员，为了培养扬剧高端后备干才，2014年，保举这批学员报录取国戏曲学院表演系多剧种班，此中13人进入中国戏曲最高学府学习，成为首批扬脚本科生。

2015年，文明部在天下范围内睁开中央戏曲剧种普查，数据显示，天下共有348个剧种，其中大半属于官方大戏，人才断档是绝大多半剧种一同面临的问题。没有好演员就不有观众，不有观众剧种就将面临灭亡。

频年来，各地都很器重戏剧的传承眷注，青黄不接的景象有所改观。

2015年，百戏之祖——昆曲的老家昆山市创立了今世昆剧院。负责演出队副队长的黄朱雨21岁从上海戏剧学院毕业后就回到家乡昆山末尾演艺生涯，他说：“昆曲已经成为我的生活习气，给我一种义务感、责任感。”

2018年，百戏盛典在昆山揭幕，3年内对348个剧种的经典作品进行巡礼展示，各省市积极布局剧团参演。中国戏曲协会原会长薛若琳发现，新疆曲子戏剧团归来回头了，上世纪90年代，这个剧团的8个演员全下属海做生意去了。

泰安市山东梆子艺术研讨院院长宋福斌很快慰，最近几年来，他们培育的30名青年后备人材分获国度级戏曲专业大赛金奖一二等奖12个，3名优质青年后备人才分获山东省青年戏曲名家及全国梆子十大青年领军人物称呼。

戏剧传承翻新赢得青年观众

每到周末，江苏省昆山市石牌外围小学校园里就传出一声声“柳梦梅、杜丽娘”稚嫩的水磨腔，这是小票友们在学习昆曲。

石牌核心小学昆曲社团有80多名小票友，他们的徒弟是昆曲名角——姑苏昆剧院副院长俞玖林。在昆山，像这样有昆曲社团的小学有11所，曾经下里巴人的昆曲曾经成为了昆山青少年中的风靡文化。

中国戏曲协会原会长薛若琳以为，观众到处颂扬，戏曲才有活气。

2016年，云南玉溪市滇剧院提议竖立西南中央戏曲同盟，来自滇、川、黔的五家院团一路致力于创新地方戏的学习、培育、和进行。玉溪滇剧团摸索“新派滇剧”，经过融合讲授及互动的表演模式，为中小学生们带去了《王者江上》等优秀传统折子戏。大力促成下，滇剧起源有了不少“小粉丝”。

不久前，一名高一学生给玉溪市滇剧院写了封信，“抛开忙碌的学业，生平第一次步入剧院，劈面而来的古怪，却有着让人工流产连回味的无尽魔力……”这位首次与滇剧邂逅的小粉丝，已深深依恋其中。

在泰安市，山东梆子戏曲课程探寻创演了戏曲动漫舞台剧《墙头记》，这种把动漫艺术与优秀保守剧目相撮合的新演出形式深得青少年迎接。

中国文联副主席、原文明部副部长董伟以为，戏曲翻新要致力于激进文明的缔造型传承和创新型发展，要在维持内容为王的前提下，应用目前的新科技、新形式、新方法，以顺应新时期，额定是青年一代的审美需求。博得青年观众，就赢患了未来。

戏曲乡音唤起文明相信自己

39岁的王德明几年前忽然对秦腔着了迷，love接续在站点上搜索名家戏剧听。他深有感觉地说：“小时辰经常听白叟唱秦腔，总觉得戏剧没有风行歌曲逆耳，偶然听了一次戏，一下被那久违的乡音、高昂的音调吸引，love上了秦腔，这多是文化熟识被唤醒了。”

在此次备战百戏盛典中，林颖随着教员林梦萍同台演出，对闽剧又也有新的理解。“闽剧要有‘虾油味’，虾油是我们外地的一种调料，用新鲜鱼虾做成，分外鲜香，这便是家乡的味道。以是这次学习传承的时刻，我重点学教师的这类剧种的味道，道白、唱腔决心往教员那处贴。”

中国艺术钻研院戏曲研究所原长处王安奎以为，中国的戏曲剧种体现了中华民族和而分歧、多样化的美学特性与哲学共性。戏曲的进行具有十分强的地区性，是流走于唱念做打中的处所民间聪颖与人文情怀，是透露表现和传承古板文化的重要载体。每集团都有很深的乡土情节，比如说唐诗里讲“幼年离家垂老回，乡音无改鬓毛衰”，乡音体现了最浓烈的乡情，这理当是爱国主义情怀最深切的根本。（李润文）

 

 

 

(：吴晓琴、丁涛)